博物馆空间-阿瓜斯卡连特斯，墨西哥-阿特拉斯暗箱

图片由Espacio博物馆档案提供(知识共享)

在心中西班牙殖民城市阿瓜斯卡连特斯坐落着一座规模惊人的新艺术博物馆和文化中心。作为“适应性再利用”的典型例子，博物馆是一种建筑体验——甚至在目睹艺术之前。

这里以前是一个旧铁路车间，在博物馆的玻璃地板上可以看到原始轨道的残余，在巨大的钢铁、砖和混凝土内部再次回响。尽管空间巨大，但展览空间并没有让人感到枯燥乏味或不受欢迎，反而让人感到敬畏和亲密。

“建筑首先回应了铁路车间的空间需求，”他说Yolanda Hernández，空间博物馆协调员。最初的场地决定了博物馆明显的建筑形式，但博物馆也从其他新的文化遗址，如蓬皮杜国家艺术文化中心．光影的微妙发挥，加上室内尺度和大型作品，在墙内营造出无限可能的感觉，让艺术品真正呼吸。

博物馆于2016年开幕，为游客带来了来自开创性艺术家的展览，如Javier Marín和Jannis Kounellis。在短短几年内，Espacio博物馆打破了参观记录，成为阿瓜斯卡连特斯所有参观人数最多的博物馆。这在很大程度上要归功于米却肯艺术家哈维尔Marín最近的一次展览，他的作品曾在比利时皇家美术博物馆等国际画廊展出巴黎卢浮宫广场等。

Marín“Claroscuro”展览包括一组由神圣的红杉树雕刻而成的高耸的男女雕塑。大多数博物馆通常无法在四面墙内容纳如此雄心勃勃的大型作品，但Museo Espacio的巨大开放空间允许雕塑竖立在一个主要画廊中。宏伟的墙壁也让艺术品以不同寻常的方式发展，并呈现出新的维度。

展览还包括令人难以忘怀的头颅雕塑、被砍头的人扭曲的脸和在痛苦中扭动的堕落天使，类似于但丁的作品地狱。在扭曲的形式中，运动的感觉是显而易见的;博物馆简朴的内饰似乎释放了艺术品的炼狱氛围，平衡了宁静与折磨、和平与不安之间的紧张关系。

Hernandez说:“通过这个专题展览，观众可以参观Javier Marín 30多年的艺术经历，从图形、绘画到雕塑。”“在大厅里展出的70多件作品中，对材料、技术和美学可能性的仔细审视，(显示)了生与死、光与暗之间的鲜明对比。”

关注战争的影响，艺术家的政治愤怒的痕迹和对捕捉人类状况的痴迷渗透在每件作品中。Javier Marín以人性为主要模子，将协作的特征和缺陷印出来，转化为美感。这些特征都非常明显，这在很大程度上要归功于该遗址复杂的建筑空间，埃尔南德斯继续说道。

在这样一个历史丰富的地方容纳如此巨大的、打破体裁的艺术品，感觉很合适。埃尔南德斯说:“特别是对该州的当地人来说，博物馆是忧郁和团结的象征，因为这里的所有家庭都有亲戚或非常亲密的人在铁路车间工作，所以这个空间非常受欢迎和重视。”