在广阔的内陆北部在大里约热内卢的西部地区，远离海滩、桑巴德罗和四旬斋前蜂拥而来的游客，这里有一个平行的狂欢节世界。

这里没有穿着比基尼的舞者站在梦幻的花车上。取而代之的是热带病梦中的小丑。

在南方闷热的夏天，瓜达卢佩、奥斯瓦尔多克鲁兹和马德鲁拉等工薪阶层社区的繁忙街道和公共广场上拥挤着人群。空气中有一种实实在在的嗡嗡声，巨大的音响系统发出的静态噼啪声，以及旁观者从拖着巨大冷却器的街头小贩那里买冰啤酒时令人眼花缭乱的闲聊声，都加剧了这种嗡嗡声。

然后是声音和颜色的爆炸。扬声器在放克卡里奥的夸张声音中变得生动起来，摇摇欲坠的烟火库在空中发出刺耳的声音，火花飞溅，颜色鲜艳的烟雾滚滚而来。

仓库的金属门突然打开，每个人都冲向安全的人行道。街上很快就挤满了叫喊着、旋转着的小丑，他们从头到脚穿着花哨，戴着怪异的面具和羽毛状的假发。欢乐和恐惧接踵而至，他们在街上摇晃着旗帜，把装在棍子上的球扔向地面。少数人在混乱中跌倒。这是赛达，或“退出”bate-bola(“击球者”)，巴西秘密的，诱人的，另类的狂欢节。

巴图拉的壮观场面是艺术、音乐和原始能量的令人眼花缭乱的融合，甚至让里约热内卢著名的华丽桑巴舞学校游行都自惭形秽。这场有数千人参加的摇尾游行在很大程度上被巴西媒体所忽视，里约热内卢的中上层阶级也对其持怀疑态度。的Rainhas da samba(“桑巴舞女王”)在几英里外旋转，取而代之的是奇异美丽的怪物——狂欢节的国王，将繁荣和暴力放在同等的地位。

也被称为克洛维斯(被认为是英语“clown”(小丑)的变种)在20世纪初葡萄牙殖民者的影响下，摇尾舞开始成为里约热内卢狂欢节庆祝活动的一部分。近一个世纪后的2012年，里约热内卢的市政厅宣布摇尾舞部分为该市的官方文化遗产，尽管节日的最后表演是在该市举行的，但这一传统在很大程度上与更广泛的社会隔离开来。

这种做法的根源在于美得出奇caretos在这一传统中，人们成群结队地戴着魔鬼面具，穿着五颜六色的连帽连体衣，漫步在拉扎里姆和波登斯等乡村城镇的鹅卵石街道上。在这些原本安静的地方，这一习俗可以追溯到前凯尔特时代，戴着面具的“怪物”朝着年轻单身女孩的方向摇晃着拨浪鼓——这是一种邪恶的诱惑。在里约热内卢中，这一传统已经经过了几十年的演变，成为了一个华丽的热带版本。后来，鼓胀的动物膀胱取代了拨浪鼓，今天，是一个结实的橡胶球或气球。服装变得卡通化、耸人听闻，但对盛大舞会礼服的细节进行了微妙的夸张，音乐是沉重的电子放克，而不是传统的葡萄牙民谣。

狂欢节期间，在郊区到处都是彩绘。虽然没有官方的统计数据，但据认为有多达400只turmas也就是贝特拉群，分布在整个大都市地区。

每个turma人都要花一年中大部分的时间——以及一大笔钱——来制作他们希望是最美丽得可怕的服装，即所谓的服装幻想曲那一年的狂欢节。每个团队的目标都是让他们的社区承认他们是该地区最好的——用创造性的主题、杀手级的音响系统、戏剧性的台词和令人惊叹的服装(通常是围绕来自体育、政治或流行文化的主题设计的，如大制作电影、世界杯或迪士尼)来击败竞争对手。

为了将混乱降到最低，每个小组在狂欢节期间都有指定的一天和时间来做他们的saida。10到20人一组bate-bolistas在下午早些时候，人们会在街上飞奔，而更大、更成熟的团体则会在天黑后，也就是庆祝活动最疯狂的时候，匆匆出门。

随着重要时刻的临近，参与者们戴上精致的手套、带图案的短袜和花哨的假发，向自己身上喷上香甜的水果香味——这种香味是按升买的，和服装本身一样令人难以抗拒。最后，他们摘下面具，一头扎进去。

在后赛义达，小丑们骑在摩托车后座上，挤进公共汽车，成群结队地在街道上炫耀他们的服装，并声称自己是“o mais bonito”，“最美丽的”。

杰弗森·卡多佐(Jefferson Cardoso) 10多年来一直是里约热内卢北部奎马多斯市(Queimados)的一员。他说:“有数百个团体，通常由朋友或儿时同学组成。”“一整年都在计划主题、服装和赛达的细节，这是预先安排在狂欢节四天内的特定日子和时间。

“服装背后有很多东西，”他说。“如今，它主要是关于名声和地位。竞争非常激烈，人们为了自己的幻想花了很多钱，为了找到最昂贵的运动鞋。在狂欢节期间，贝特-波拉是名人。”

梦幻服饰和配饰已经成为财富和影响力的象征，一套服装的成本大约是巴西每月最低工资的三倍。卡多佐说:“我喜欢狂欢节，但今年我不会参加赛达。”“幻想的成本真的很高，我正在为改善我的房子付钱。”

就像巴西的里约热内卢市一样，摇尾舞在视觉上很壮观，充满了传统，但在局外人中也有一定的声誉。这种另类的游行似乎只有在敌对团体之间的姿态演变成有时的暴力冲突时才会引起媒体的注意。

在里约热内卢工作的英国摄影师内琳·琼斯在2018年获奖短片中捕捉到了现场的能量，这是贝特波拉，由本·霍尔曼(Ben Holman)联合执导。琼斯说:“当我被介绍到摇尾游戏时，我无法相信巴西的主流中产阶级对它几乎一无所知。”“如果有人听说过，他们会把它与暴力联系起来。很难找到媒体报道。这种事情只有在发生暴力行为时才会报道，以使其‘有新闻价值’。”

作为回应，今天一些团体高举五彩缤纷的彩旗sombrinhas或者遮阳伞，而不是旗帜和气球。这是对他们和平天性的一种视觉认可，也是一种与暴力暗示保持距离的方式。但无论发生了什么冲突，它们都不是“波拉文化”的反映，而是社区之间现有紧张关系的代表。

卡多佐说:“不幸的是，有一些团体戴着面具和服装，只是为了与其他团体打架和暴力场面。”“这种情况通常发生在敌对毒品派系占领的地区。但这只是极少数人，大部分情况下都是狂欢节的乐趣和游戏。”

但他承认，对于那些分不清两派的人来说，这次事件给人的总体印象是可怕的:“有和平派，也有战争派。如果你不太了解这些基团，你就无法区分它们。一般来说，拿伞的群体比较和平，但并不是所有拿球的群体都暴力。”

琼斯和霍尔曼，在制作他们的电影的过程中，沉浸在贝特拉文化中，并发现了合作的一面。琼斯说:“我们花了一些时间与bate-bola turmas一起玩，很快就了解到它是关于庆祝、兄弟情谊、同志情谊、传统、历史和爱的。”“这是一个家庭的事情，是人们奉献一生的事情。就像足球一样，暴力和侵略性的少数民族是不可避免的，因为围绕着文化起源的环境，但我们所遇到的群体本身非常渴望一个和平的bate-bola saida，并拒绝任何帮派或暴力影响他们的群体。”

这群人超凡脱俗的美丽和活力也吸引了法国摄影师的目光文森特Rosenblatt他有记录这座城市放克里约热内卢音乐场景的经验。2007年，一名DJ向他介绍了贝特拉，他花了数年时间拍摄来自郊区的群体，如Mangueira, Oswaldo Cruz和Realengo。(这篇报道中的照片都是他的作品)他说:“白尾蛇的世界既迷人又暧昧。”“这里有穿着粉色连衣裙的男士，他们喷着带有水果香味的香水，甜得几乎让人无法忍受。他们的目的是引诱和恐吓人们。它暧昧、美丽，但同时又令人恐惧。”

Rosenblatt开始着迷于在巴西主流文化的雷达下，音乐场景和贝特拉文化是如何相互影响和发展的。“它们都代表了某种有点失控的东西，某种介于诱惑和暴力之间的东西。但这两者都是被边缘化的年轻人艺术表达自己的方式。”

掌舵每一组的是一个cabeca(字面意思是“负责人”)，他承担着创意总监、基金经理和维和人员的角色。罗森布拉特说:“有时候，团队之间会互相嘲讽，竞争非常激烈。“这是cabeça的职责之一，以确保不发生暴力事件。”

传统仍然充满活力，并一直在变化。Rosenblatt说:“双曲线群像细胞一样繁殖。”已经存在了几十年的团体的成员可能会决定他们从cabeça中学到足够的东西来创建自己的团体。一个大的turma可能会衍生出几十个小的，每个都有自己的服装、主题和艺术混乱的方法。“他们根植于传统，”他补充道，“但因为他们非常有竞争力，这些团体总是在他们的服装和技术上添加新的花样。”

就像里约热内卢de Janeiro本身一样，bate-bolistas总是在梳妆打扮，准备发光——不是在聚光灯下，而是在地球上最大的四旬斋前派对的阴影下。在那之后，击球者和桑巴舞皇后都将回归正常生活。再过一年就会有另一个赛义达。